El auge de las redes sociales en la última década ha llevado a cambios rápidos en la forma en que los creadores crean y cuentan historias en YouTube.
Dado que los usuarios pueden hacer clic en cualquier momento, los YouTubers han tenido que transformar su enfoque de edición y retención de audiencia.
En una discusión reciente sobre The Editing Podcast, Rene Ritchie, enlace de creadores de YouTube, ofrece comentarios perspicaces sobre el algoritmo de YouTube y cómo los creadores adaptan sus estrategias.
No culpes al algoritmo, dice YouTube
Ritchie disipó una idea errónea común entre los creadores de videos de que el algoritmo por sí solo decide el éxito o el fracaso de un video. Explicó que el creador y la audiencia son igualmente cruciales.
El algoritmo no es una entidad autónoma con una agenda. En cambio, el algoritmo es un sistema que responde a la audiencia.
Por lo tanto, el creador y los espectadores desempeñan un papel vital en la conducción del rendimiento de un video, incluso en un panorama de medios algorítmicos. El algoritmo refleja el compromiso más de lo que le da forma.
Ritchie dice:
“Cuando un video tiene éxito, el creador a menudo se lleva todo el crédito. Sin embargo, cuando un video no funciona bien, con frecuencia se culpa al algoritmo”.
Edición de video en la era de las redes sociales
La conversación abordó el impacto de las redes sociales en la edición de videos durante los últimos 15 años.
Ritchie sugirió que con el aumento del contenido en línea, los editores han tenido que adaptarse para mantener la atención de los espectadores.
Esta adaptación ha llevado a un cambio en las técnicas tradicionales de narración. El explica:
“Los editores se han dado cuenta de que no se puede hacer a fuego lento. No puedes presentar al desagradable personaje del antihéroe y darle media hora o una hora para que cambie porque la gente hará clic”.
Enganche a los espectadores de inmediato
Atrás quedaron los días de compilaciones narrativas lentas en YouTube.
En cambio, los YouTubers exitosos han tenido que adaptarse para enganchar a los espectadores de inmediato.
Esta inversión de la estructura de la historia tradicional ayuda a los creadores a retener a los espectadores en un panorama digital saturado.
Ritchie afirma:
“El primer acto no puede ser sólo una introducción. El primer acto tiene que ser una recompensa. La miniatura hace una promesa y el video tiene que cumplirla”.
La adaptabilidad es clave para la longevidad
Ritchie enfatizó la necesidad de una reinvención continua para lograr la longevidad en YouTube:
“Los creadores deben traer continuamente nuevos formatos, ángulos y contenido a su audiencia”.
La adaptabilidad puede conducir a un éxito sostenido en la plataforma.
Inclinarse hacia un nicho es esencial, pero volver a empaquetar la copia y probar diferentes miniaturas y títulos puede ayudar a ampliar el atractivo de un video en el momento adecuado.
Ritchie continúa:
“… Cambio la miniatura, cambio el título y ahora me dirijo a un público más amplio”.
Abraza los acantilados
Ritchie señaló que los cliffhangers son una táctica infrautilizada en YouTube. De manera similar a cómo se usan en la televisión y las películas, la implementación de momentos de suspenso al final de los videos de YouTube puede hacer que los espectadores estén ansiosos por ver el siguiente video para ver qué sucede.
Esto genera entusiasmo e inversión en la audiencia. Ritchie propuso que los YouTubers deberían utilizar los momentos de suspenso con más frecuencia para enganchar a los espectadores y esperar las próximas entregas.
El surgimiento del contenido premium
Ritchie concluyó la conversación discutiendo la creciente popularidad del “contenido premium” en YouTube.
Esto se refiere a videos entretenidos de alta calidad que a los espectadores les gusta ver en pantallas grandes como televisores en lugar de sus teléfonos o computadoras portátiles.
El movimiento hacia el contenido premium de YouTube muestra que los espectadores de hoy quieren una experiencia de visualización cinematográfica más inmersiva con videos que tienen altos valores de producción.
Conclusiones clave para especialistas en marketing y creadores de contenido
Los cambios de los principales creadores de YouTube ofrecen varias perspectivas para cualquiera que cree contenido en línea>
Enganche a los espectadores de inmediato
Las primeras impresiones importan, ya sea en YouTube o en los canales sociales de su marca. Muestre dinámicamente su oferta en los momentos iniciales.
Satisfacer las necesidades de la audiencia.
No confíes en métricas de vanidad como seguidores o suscriptores. Analice su audiencia principal y entregue constantemente contenido adaptado a sus intereses.
Probar apelaciones más amplias
Mientras nutre su nicho, evalúe las oportunidades para reempaquetar videos orgánicamente para llegar a un grupo demográfico más amplio. Los ajustes en miniatura pueden hacer magia.
Sorpresa y Deleite
Considere entregar en exceso las promesas de video percibidas para superar las expectativas de los espectadores. Piense como MrBeast para cumplir e ir más allá de los titulares de clickbait.
Crear momentos de suspenso
Enganche a los espectadores de un video a otro provocando estratégicamente los próximos episodios, revelaciones, procedimientos, etc. Aplique los fundamentos de la narración serializada.
Valor de producción
A medida que los espectadores de YouTube exigen cada vez más calidad, produzca contenido y experiencias sobresalientes que merezcan el tiempo y la atención de la audiencia.
En resumen
Al seguir las indicaciones de los creadores más adaptables de YouTube, los especialistas en marketing pueden preparar su enfoque de video para la era de las redes sociales en el futuro.
Las plataformas pueden cambiar, pero la narración atractiva perdura.
Imagen destacada: PixieMe/Shutterstock
